学院派的作品能够经得起解读, 很容易地理解他的创意来源,草根派么,
会让你碰一鼻子灰.很多人说,甲铁城有进击的巨人的即视感, 我想哪和哪啊,
二者完全是来自不同星球好不好.

本作堪称四月最佳制作阵容,在开播之前便受到不少期待。前两集凭借精致的作画与紧凑的节奏惊艳到了笔者,于是开始期待这部番如何成为年度霸权番,没想到,剧情愈加退步,使其空有一身华丽的躯壳。

首先,吐槽一下包括豆瓣在内的众多网站和平台。打分的时候只有2,4,6,8,10这几个选项。个人感觉,一部动漫只要导演和编剧用心,制作稍微好一点(画面说的过去,音乐做了不少),怎么着也是个合格分(6),那一部动漫要是神作中的神作,而且能引起整个社会各方面讨论的里程碑式的作品才能给10分吧。那么这样8分这个分数就很尴尬了。8分看似很合理,指不好不坏的作品,但是这世界的作品有几部敢说自己是真正意义的中游作品。更多的是介于6与8之间和8与10之间的作品。甚至我觉得“.5”的评分也是必要的。
        说了一堆没用的,说说我们这部动漫,《甲铁城的卡巴内瑞》。如果按我的想法打分6.5或者7分。为什么,原因很简单。画面一看就花了不少钱,画的也不差,甚至还可以说画的很不错。音乐方面泽野弘之老师的配乐也没什么毛病。肯定要给个及格分吧。(这里我就想喷一下那些天天在豆瓣上装X而且动不动就给别人的作品一星或两星的人,请不要做一个无脑的喷子,做一个有点深度的人好吗。)为什么不给8分甚至更高。原因也很简单,制作方想做出《进击的巨人》的良好效果,却又要做得不一样,结果陷入了套路的无尽深渊之中,让人看着有点无聊。。。。
        说说和《进击》的异同点。同样的灾难片,同样的高墙,同样打不过且数量巨大的敌人,同样的失去家人的男主,同样被束缚的人类(或者说束缚自己的人类),还有就是相同的“真正”的敌人——互相怀疑的人心。还有就是同一位监督所做——荒木哲郎。不同点也有。个人认为,《进击》的成功是多方面的。不仅仅是战斗的场面中无限凸显出人类的弱小,危机的场面和战斗时恐惧的心理,甚至让坐在荧幕前的我们都能有那份恐惧。除此之外,个人觉得《进击
的巨人》定位很高,作品更多的偏向了对人类命运,恐惧、苟延残喘的心理,昏暗而没有人性的政治、阶级的描写,所以显得世界观很大,给观众感觉信息量很足,再加上悬念设置的好,剧情进展略慢,让我当时觉得《进击》要是想做,做100集都不是问题。反观《甲铁城的卡巴内瑞》,作品并没有再去过多描写宏大的世界观,而是注重于描写“小人物”的感情与羁绊。之所以这样做原因大家都懂,要是再写那些东西完完全全就是《进击的巨人》的翻版了,而且很明显,《进击的巨人》是一道难以逾越的“高墙”。所以在这两部契合度很高的动漫之间,荒木哲郎老师必须做出改变。但是在做出改变的过程中,制作方犯了一个错误,就是定位不明确。
       举一个例子,假如你是一位研发工程师,你所做的上一代产品非常成功,给你带来了很多的荣誉和金钱。这个时候要做下一代产品了,这时你会怎么想,我相信很多人都会想“我的下一代产品不仅要继承上一代产品的各种优点,而且还要加入很多新的元素。”这么想看似没毛病,但是我们生活中的生活经历告诉我们,最终的结果往往是“两个目标都没实现”,甚至出现了1+1<2的情况。为什么,原因很简单,“鱼与熊掌不可兼得”,你要加入的新元素和你原来的成功元素是否冲突。《进击的巨人》和《甲铁城的卡巴内瑞》就是这个关系。《进击的巨人》是荒木哲郎老师上一部作品,评价极高,《甲铁城的卡巴内瑞》是荒木哲郎老师的新一代作品。荒木哲郎老师既想着把《进击的巨人》的成功元素移植过来,又想着加入不同于《进击》的新元素。《进击》中的“大”世界观,和《甲铁城》中“小”人物的感情与羁绊明显不融,所以我最后的感觉就是你到底是想把故事说大,还是想说小了。个人观点,《甲铁城的卡巴内瑞》应该完全抛弃《进击》的思维,去真真正正的做一部荒木老师想做的片子。漫长的铁路轨道上,会发生许许多多感人至深,令人深省的故事,大家都被“过去”所束缚,做出“自己才会做的事”,引出每个人的经历,诉说出每个人内心的话,为何不能像这样的“公路片”转型。想要宏大的世界,又想不抛弃每个小人物的感情。最终使得有些东西不是导演没想到,而是选择了不讲,因为讲了一个势必会使另一个受到打压而不明确。这也导致了一些矛盾,例如说无名最后转变,个人认为,之前仅有的故事,不足以让无名认识到自己可以换一种生存方式,而不再受制于兄长大人的那一套“弱肉强食”的理论,而且,无名也没有和甲铁城上的人们发生太多美好的故事,所以当他拒绝兄长大人的计划时,我反而感觉很意外。除此之外,大家吐槽最多的就是这部片子套路太多,天鸟美马刚出现没多久想必大家就知道他的最终计划是啥了,知道“黑影”情报的话务员第一句话说出口,所有人就知道他要去领便当了,生驹一开始遭到众人的敌视也是灾难片的经典套路(例如《釜山行》,顺便说一句《釜山行》本身也是灾难片满满的的套路)。套路用的太多,最终大家看完了也没啥感觉,反而觉得略无聊。
        最后说说配乐,看完了《甲铁城的卡巴内瑞》,让我对泽野弘之老师的作品有了一个大致清晰的定位,那就是“宏大”。泽野老师参加制作的作品我只看过《进击的巨人》,《ALDNOAH.ZREO》和《机动战士高达UC》,但仅凭这三部,泽野老师就征服了我,如果你去听OST,你会发现他的作品很有特点,很多都是利用庞大的管乐团营造出的宏大气氛,加上Amier英文演唱中近乎喊出的声音,效果还是有的。但对于《甲铁城的卡巴内瑞》,泽野老师明显有点“搭不上”,最明显的就是12话最后一幕,本身看着像催泪戏,配上泽野老师“胜利大逃亡”式的音乐让我不知道是该哭还是该笑。
        当然了,说了这么多缺点,也说说优点吧。本作看完之后,唯一深刻的印象就是最后无名说的那句话,“我们就算软弱也要活着,大家一起种田,向着能吃上米饭的明天前进”。这句话在现今竞争残酷的世界里是有一定的现实意义的。我们虽然软弱,虽然是弱者,被无数次打败,无数次受挫,但是我们可以去追求属于自己的幸福。
        最终,预祝《甲铁城的卡巴内瑞》第二季(如果有的话,应该也会有)能做的更好一些,也祝各位能找到属于自己的幸福。

大河内的CG,GC,VVV三部作品,
主线所涉及的社团边界都很清晰,在外部,如何在各方势力的制衡争斗中立足,在内部,统治者与民意冲突又如何发展.
在看谏山创的进击的巨人时,完全摸不透其权力结构设定,调查兵团忽然含冤负罪,忽然权倾天下,忽然又濒临灭番.
架构设定如脚踩西瓜皮, 写到哪算哪,完全没谱.

客观来讲,本作也有很多值得称道之处。

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Repulsor
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想想也挺憋屈的,大河内的母校早稻田大学本来就是中国以及亚洲革命者的摇篮,诸如陈独秀,李大钊,廖仲恺,廖承志,宋教仁,彭湃等前辈们霸了亚洲近代史好几页,三次元里可拍几部建国大业建党大业电影了.大河内在二次元写个学生建国的咲森学园,就等于为学长们写个同人,信手粘来.
如果观众们由此讨论一下”国家因何而生?””国家本质何在?”这类问题,无论怎么撕逼都是有益的,大河内在捞稿费之余,
也能积点寓教于乐的阴德, 结果呢, 年轻的观众们根本不领情,
口诛笔伐,把革命机叫成智商机,把大河内的苦心当苦瓜凉拌了.
现实对创新者就这样残酷。

首先是第一集,荒木导演完美地复刻了巨人的形象,在短短的二十四分钟内,便给观众带来了一个末世的世界、一个残酷的价值观、一个热血的生驹与一个可爱的无名。十分钟一个小高潮,二十分钟一个大高潮,充分调起观众的胃口,结尾的ED更是燃起了绝大多数人的血液。这仿佛让我们看到,又一个进击的巨人即将诞生。

反过来,进击的巨人的剧情简单粗暴,主角艾伦幼稚冒失不提了,就连全剧智商担当的调查团团长,动辄就号召部下玩神风式突击.鲁鲁修、艾尔艾尔夫式的合纵连横想都不要想.
为什么要自由?——”因为我生下来了!”,怎样争取自由?——”急着送死!”
….对于这种视死如归的热血豪情,
杨威利三十年就吐过槽:世界上有高于生命的东西,世界上没有高于生命的东西.领导者需要战争时就会拿起前者,当领导者不需要战争时就会拿起后者……

这是完美的一集,神作的印象先入为主印在咱们的脑海里。

现在甲铁城放了两集,除了大河内之外,
原画人设音乐等等各位制作组大咖都提前交卷,
拿好了满分。大河内必须在短短的十二集里把矛盾冲突集中化,施展身手做出一个精彩的短篇。在死后文中,是见识过大河内做短篇的实力的,这回,
学院派丧尸能否力克草根派巨人,作为观众的我真替大河内捏把汗。

第二集也是保持了前一集超高的水准,这也是甲铁城口碑的最高阶段。虽然在设定方面有很大的软肋,但这完全可以被优点所掩盖。

这个故事有一个明确的主线。卡巴内破城,逼迫众人登上甲铁城。甲铁城上的人们在路途中与卡巴内不断战斗,几位配角之间的情谊也逐渐加深。

导演在前几集不断突出普通人对卡巴内利的歧视,而后设置一场会剑技的卡巴内与甲铁城众人战斗的戏,通过生驹、无名、与来栖的并肩战斗,为众人接受卡巴内利埋下一个伏笔。于是导演又设置一场让卡巴内利去通铁路的戏,失败后甲铁城的众人却奋力营救,直到这里,甲铁城上的众人才完全接受了生驹和无名。

可以看到,导演为了体现人物的心理变化,是通过付出过一番心血的。而且在其过程中,重复给路人甲被卡巴内咬死的镜头,这是想给观众体现绝望之感,只可惜,虽然借鉴了进击的巨人不少的部分,但终究精华却没有搬到。

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